恋爱的犀牛书籍

从台词的角度来评析〈〈恋爱的犀牛〉〉，等同于抛弃一切视觉和听觉上的元素，从文学的角度切入. 在中国从《恋爱的犀牛》开始，先锋戏剧开始广为人知，广为人看。他们非常重视演员的台词功夫。整抬话剧，充分的流露出了先锋派独有的哲理性，先导性，独具韵味的意识流，荒诞性。与其说廖一梅巧妙的，完整的将先锋派的种种特性都融入了该剧中，还不如说是该剧的诞生开辟了中国先锋话剧的先河，同时也对诞生于19世纪中叶法国和俄国的先锋派充实了血肉，丰富了其表现形式。
《恋爱的犀牛》是一个关于爱情的故事，剧中的犀牛饲养员马路爱上了邻居明明.而明明确一直趁沉溺在她于前男友的爱情中，不能自拔。曲折的故事，复杂的人物情感变化，正能更好的体现马路对爱情的执着，固执，甚至愚蠢。全居所要展示的，便是这种固执，单一，执着，略带愚蠢的精神。编剧和导演同时发现了，在现在这个物欲横流的社会，充斥着太多的选择，太多的平衡点，太多的出路与退路。而编导们心中所推崇的对目标的不懈追寻和努力，早已被时代的飓风吹得四分八散。然而在剧中马路不单对感情，所有的事也是如此。没有固执的追求就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。
一，哲理性的台词
“这是一个物质过剩的时代, 这是一个情感过剩的时代, 这是一个知识过剩的时代, 这是一个信息过剩的时代, 这是一个聪明理智的时代, 这是一个脚踏实地的时代.”本剧一开始，便道出了当今社会所存在的问题，物质是人类赖以生存的最基本的条件，时代的进步，生产力的发展，物质需求变的越来越不是人们首要考虑的问题。精神需求变被提到每日计划中，书籍是人类进步的阶梯。但是，当人们拥有了能养家糊口的基本技能后，便又开始排斥书籍，认为无法转换成金钱的文字便是无用的。只有爱情，是人类唯一永恒的话题.。
“爱情是蜡烛,给你光明, 风儿一吹就熄灭. 爱情是飞鸟,装点风景, 天气一变就飞走. 爱情是鲜花,新鲜动人, 过了五月就枯萎. 爱情是彩虹,多么缤纷绚丽, 那是瞬间的骗局,太阳一晒就蒸发. 爱情多么美好,但是不堪一击.”爱情是分阶段和时期的，在青年，也许会像马尔克斯一样发出“我对死亡感到唯一的痛苦，是没能为爱而死。”的感叹。那是因为，在这样一个无忧无虑的年代，对爱情的向往是纯真的。在中年，爱情便基于物质而存在。老年是一个回忆青年的年代.
哲理性的台词，让观众浮躁的情绪瞬间沉静，给全剧奠定了深沉的基调，赋予了全剧厚重的时代烙印。
二，独具韵味的意识流
先锋派的台词艺术有很明显的意识流文学特征，重在表现人的意识领域。“内聚焦”的叙述角度很好的表达了主人公的不同时间，空间，社会属性下的情感变化。剧中马路的大段独白便是其表现形式。
意识流文学不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，而根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后次序，从而使小说的内容与形式相交融。人物意识渗透于作品的各个画面中；起到了内在关联作品结构的作用。《恋爱的犀牛》中，运用的大量的：直接内心独白，间接内心独白，都充分的吻合了该剧所要表达的思想倾向.
三，荒诞性
“小声点！红红一大早就跑来找我倾诉――她爱上马路了！整个上午我推销眉手刀，
我走到哪她跟到哪，眉毛都快让我剔光了还不走．．．．．．（学红红）再讲，再跟我讲讲！马路的眉毛怎么挺拔，马路的牙齿怎么有个性，马路的腿毛怎么性感．．．．．．我看马路病没好，她也快疯了．”这是剧中牙刷想黑子一行人述说的，红红因马路而发疯的故事。剧中的黑子，为了让马路从思恋明明的痛苦中摆脱出来，想到要红红来吸引他的注意力，结果马路依旧深爱明明，而红红确发疯的爱上了马路。这一情节是荒诞的，话剧通过台词让观众接受这个事实，其本身也就给全剧增添了不少荒诞风格。
正是这种常人无法理解的情节，不可接受的对白，突出了该剧的主题，即没有偏执就没有新的创举，就没有新的境界，就没有你想也想不到的新的开始。
台词是话剧最基本的元素，通过大量的对白，旁白，独白，将一个个生动的故事情节展现在观众的面前。《恋爱的犀牛》一剧上映已余十年，今天看来，依旧那么贴近生活，贴近许多年轻人的心声。演员可以更换，舞台布置也可以推陈出新，灯光，音效等一些细微的舞台元素也是在不断变化。惟独台词是不变的，可见文本的力度和厚度才是决定一部话剧的主要因素。
初看《恋爱的犀牛》，很多细节值得再次观摩，体会。就自己的理解，作了上述陈述。另有一点收获，便是更坚定了我对文学功底直接作用于艺术创作的观点的信赖。