正文摘要:
8000多年前，古人把仙鹤的翅骨凿成乐器，造出了五孔、七孔甚至八孔骨笛。他们在不规则的鹤骨上，找到了吹孔最完美的位置；在音孔附近多钻一个小孔，就能调整骨笛的音色音调。这个小乐器，创造了中国古代音乐起源的神话。穿行在骨笛孔洞之间的，是8000多年前人类的呼吸。8000多年前的乐器什么样究竟是怎么一回事，跟随小编一起看看吧。
8000多年前，古人把仙鹤的翅骨凿成乐器，造出了五孔、七孔甚至八孔骨笛。他们在不规则的鹤骨上，找到了吹孔最完美的位置；在音孔附近多钻一个小孔，就能调整骨笛的音色音调。这个小乐器，创造了中国古代音乐起源的神话。穿行在骨笛孔洞之间的，是8000多年前人类的呼吸。
来源： 央视新闻
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从古画中感受古代音乐世界
《画外有清音》，作者刘洁选取了一个非常别致的角度，为我们讲述了中国画里的音乐史，让我们得到了音乐和美术融合的双厨喜悦。
曾经看过一期《国家宝藏》节目，里面谈到了8000年前的骨笛，音乐人肖兴华见到这8000年前的古乐器实物时，非常兴奋非常激动，拖着久病的身体研究了骨笛，称在它身上展现了中华文明渊源流长。
这个骨笛是国家级的宝藏，我们也只能在电视上饱一饱眼福了。
《画外有清音》却把古音乐以书籍的形式展现在每一个读者面前，送货上门，送知识入户，实在是一件功德无量的事情。
作者精选了30多种带有古音乐的中国画作品，然后结合画中的音乐现象展开叙述，细说从头，让我们可以以这些古画为入口，进入到古代音乐的世界，去梳理古代音乐的脉络，去感受那无声世界里的有声美好。这真的是一件令人非常享受的事情。
国庆七日，没有出游，就日日抱着这本厚重的“清音”，坐上了一趟开往古代音乐的地铁，躲开世俗的繁嚣，获得精神上的沐浴。
我随着作者从先民的图像中开启音乐之旅，作者所选择的绘画载体不仅仅是纸质的画，陶埙石磬、帛画画像石、版画壁画砖雕，只要是有图画痕迹留存的地方，作者都用图像学家的眼光去关注。作者所选择的绘画级别也非常之广，上到皇家的皇朝图册，下到佛门的变文经变图，都是作者的涉猎对象。
作者对于音乐的表达，不仅仅只是对图画中某一乐器或某一现象的简单解说，更多的时候作者是以此绘画为起点，倒呀倒呀倒出一趟音乐专列。
试举两例，让大家感受一下这本书的风貌。
作者在讲到宋元绘画中的音乐时，强调了音乐中的意象，比如作者所选的宋代马远的《山径春行图》（p242），作者就强调了这幅画中的精神世界，这幅画中琴并不是主体，主人悠闲自得，眼前是大好春日风光，琴只是抱在后面追随的小童手中，作者以一双慧眼，看到“琴既是主人会友出行时的娱乐工具，也是主人悠然心态的反应。”挖掘出了宋画中的文人气息，带我们领略宋人以琴为伴的音乐人生。
在宋画《杂剧图》中，作者更是以《眼药酸》为引子，结合宋元两代的社会特点，把宋元杂剧中的酸戏为我们系统梳理了一番，让我们看到了音乐中展现的世情。看完这一段之后，我把作者在这一段中提到的与酸文人有关的两部杂剧《窦娥冤》和《看钱奴》都找出来看了一遍，更加体会了那种画中展现的穷酸饿醋的世界，宋元杂剧能把关注的目光投向这一批失落之人，真的是音乐史上的良心。
