奖项从来不能直接代表演技，很多得奖者，往往只是因为团队得力拿到了好的影视资源，或者机缘巧合碰到了好编导、出演了好角色，或者干脆就是团队公关奖项给力。
事实上，公关运作和幕后人情操纵奖项，在影视圈早已司空见惯，习以为常。即使是影人心目中至高无上的奥斯卡奖亦不例外。
哈维·韦恩斯坦，奥斯卡奖的“公关之神”，30年来将「给评委开派对，打电话，软磨硬缠，各种贿赂，操纵主流媒体去吹嘘自己，抹黑对手」等种种公关游说手段运用得出神入化，成功运作了341次奥斯卡提名，拿下81个奥斯卡奖，包括用《莎翁情史》这种平庸作品击败了史诗之作《拯救大兵瑞恩》，无数好莱坞巨星不分男女，都常年对他卑躬屈膝、阿谀奉承。直到去年其性丑闻东窗事发后，才纷纷与之划清界限。
《霸王别姬》当年在奥斯卡奖上，输给《四千金的情人》〈一个逃兵同时和一家四姐妹发生关系的狗血艳情片〉，最大原因就是陈凯歌自以为稳操胜券，又真以为奥斯卡奖何等公正，居然不屑去公关评委。李安固然伟大，但三夺奥斯卡奖的历程，用他自己话说也是「每次公关酒会的塑料味鸡胸肉，都吃到想吐」。
戛纳、柏林、威尼斯等欧洲三大电影节和其他国际A类电影节，都是评选电影为主，演员奖则是从被看好的入围电影中附带评的，相对并不重视，而且评委数量很少，因此最后结果受评委个人喜好影响很大。
如某届戛纳电影节，主席是王家卫王墨镜这个奇葩，随心所欲地发给了一部影片5个影帝，另一部影片6个影后，引得国际影坛哗然。
各国优秀影人，在当评委时又都会尽可能地“护短”，去尽力给自己国家的电影和演员去争取奖项。比如李安《喜宴》拿的柏林金熊奖，《色戒》拿的威尼斯金狮奖，都是时任评委会主席的张艺谋，竭力替他争取、力排众议的结果。
目前华语电影圈，在许多业内明星和影评人心目中最受推崇的金马奖，其实"生而不义"，最早是台湾当局的政宣工具。90年代后名义上改成了影人自办，实则同样深受时政影响，如1993年时，连夜修改规则，宣布《霸王别姬》是内地投资超过50%的影片，便禁止参评。2007年时，又以获得柏林金熊奖的《图雅的婚事》是内地独资影片，勒令退赛。这两部影片的主演张国荣和余男，也因此错失原本无任何悬念的金马奖影帝、影后。
即使到了今天，依然掺杂了大量的公关运作、评委们的个人喜好和台湾主办方的地域保护。
比如每年金马影后的提名的五个名额，台湾主办方都会截留两三个名额给他们自己人，剩下的也更侧重港星，也就是说，留给内地女星的名额至多就两三个而已。于是造成了台湾的知名或不知名年轻女星，几乎人手一个金马影后提名，伊能静、陈妍希、林依晨、许玮甯、宋芸桦、吴可熙、张榕容、杨雅慧、尹馨、陈文淇……再加颜卓灵、何韵诗这样的年轻港星，
至于含金量么，如桂纶镁、林嘉欣这样的影后，林依晨这样的演技提名，或许还算得实至名归，剩下如《妖猫传》那位“洋贵妃”居然提名过三次影后，《西红柿》女主那种演技也提名过影后，非要说金马奖的提名何等公正，竟不是“地域保护”，也没人信啊！
章子怡和周迅这么多年，演了多少经典作品，在金马奖也不过仅仅是三次影后提名一次拿奖，已经是内地女星的金马最好成绩。再对比舒淇的七次金马影后提名一次获奖，难道她的演技评价，当真胜过了章子怡和周迅之和不成？
——所以为什么时至今日，很多内地影片偏偏要容许港台资本的投资，塞一个或几个令观众严重违和的台湾演员？有答案了吧。
同时，因为如今内地电影市场=华语电影市场，港台本地市场完全可以忽略不计， 至于曾经辉煌的香港金像奖，这几年完全等同于“港像奖”， 影响力极度式微，已经不值一提了。
笔者很敬仰在内地建了无数希望小学的古天乐，但是今年因为《杀破狼贪狼》这种片子，都拿到金像影帝，那么吴京《战狼1》《杀破狼2》《战狼2》很应该连拿三个影帝了。
内地的金鸡奖、百花奖、华表奖、飞天奖、金鹰奖等权威奖项，因为从2003年后，都是两年才举办一届，往往错过了对优秀演员的及时表彰，演员们获奖时甚至距离影视剧播出已经过了两三年。正因这个根深蒂固的桎梏，权威性和公信力也大受影响。
而且，在内地，演技精湛的老艺术家数不胜数，各个话剧院的不知名好演员更是浩如烟海，从去年那部《人民的名义》就能看出他们的真实实力，正因为竞争太过激烈，名额偏偏有限，这也使得很多优秀演员往往需要等到很晚，才终能得到权威奖项的表彰。
与之相反，那些拥有巨大商业价值的大明星，因为需要奖杯来给自己镀金口碑，吹嘘演技，便靠着流量人气和有力团队，抢占了最优良的影视资源，更进一步去公关运作奖项。他们这样做既有足够的动力，亦有足够的利益，而且还有足够的能力。
黄晓明三个权威奖影帝（金鸡、百花、华表）两个次级奖影帝（两次长春电影节金鹿奖），
范冰冰四个权威奖影后 (金鸡、百花、圣塞、东京）三个次级奖影后（亚洲电影大奖，导演协会奖，北京大学生电影节），
实绩好不好看？履历辉不辉煌？然而他们的演技口碑么，一直都是众所周知。
相反，徐峥在2018年《我不是药神》之前，甚至一直没有影帝视帝，只有个次级的导演协会奖，今年靠着《药神》，46岁时才终于拿下了金马影帝。
不过真要比演技的话，比在广大影迷心目中的口碑的话，请让黄影帝和范影后绑一块上，哪怕赶得上“山争哥哥”零头么？
对比这几年两位影帝影后的影片连遭差评，票房连续扑街，广大观众已经用徐峥主演电影的70亿票房，真金白银给心目中的“真影帝”投票了。
段奕宏直到2015年才拿第一个权威奖奖（上海金爵影帝），2017年又获得东京影帝，
张译直到2015年才拿第一个权威奖（金鸡奖男配），2017年又获得白玉兰视帝，
赵立新直到2016年才拿第一个权威奖（白玉兰男配），
张志坚直到2017年才拿第一个权威奖（白玉兰奖男配），
于和伟直到2017年才拿第一个权威奖（金鸡奖男配），2018年又获得白玉兰男配，
所以呢？他们在2015年之前那么多年的优秀作品，就当真白演了么？甚至说明他们演技居然还比不上黄晓明或者范冰冰之流？谁相信？谁服气？
还有许多像祖峰，王劲松，刘奕君，张鲁一这样，至今奖运不佳的好演员，尚没有任何正规大奖或者次级奖的影帝视帝，可谁敢说他们的演技不好？谁能？谁敢？
不怕他们说不准什么时候时来运转，就和段奕宏、张译、赵立新、张志坚、于和伟们一样打脸么？
更不说还有伟大的张国荣这样的例子，一生只有一个金像影帝，一个东京评论家影帝，多次在金马奖金像奖的评选中，被人为刻意压制和贬低，输给那些远不如他的对手，
然而他的光芒万丈，正如《霸王别姬》《阿飞正传》《东邪西毒》《春光乍泄》《胭脂扣》这些经典作品，辉映华语电影史，一年一影帝，再无张国荣！
近几年来，某些流量明星的粉丝，因为不忿自己偶像拍了太多雷剧烂片，演技口碑极差，被公众群嘲，便反过来去讽刺那些塑造过许多经典角色，演技精湛大众有口皆碑、却暂时没有奖项、或者奖项太少的演员，是何等的无知者无畏！
当一个艺人不是靠自己的作品和角色去征服广大观众，而是需要粉丝去和别人一遍遍科普，罗列他或者她获得了多少国际国内奖项时，以此来证明其“演技”时，作为“演员”就已经输了！
